Бодипейнтинг что это такое
Боди-арт впечатляет людей своей яркостью, размахом творческой фантазии и глубоким смыслом. Каждый рисунок — это целая визуальная история, которую придумал художник. С боди-артом можно столкнуться не только на фестивалях, но и в реальной жизни. Пирсинг, татуировки, роспись хной на руках девушек, наклейки на лицах детей и даже женский маникюр — всё это проявления многогранного направления.
Что такое боди-арт
Интересный факт. Сегодня в психологии даже есть отдельное направление — терапия боди-арт. Записаться на групповые занятия могут дети, взрослые мужчины и женщины. С помощью изобразительных техник боди-арта каждый участник учится понимать собственную личность и расслабляться.
Краткая история возникновения и развития body art
История боди-арта берёт своё начало ещё в каменном веке. В те времена рисунки на человеке имели мистический смысл. Например, мужчины наносили боевую раскраску на лицо перед войной с другими племенами. Они верили, что нарисованный образ поможет им навлечь страх на врагов и получить поддержку высших сил. Подобная практика боди-арта до сих пор сохранилась у аборигенов Австралии, Африки и Южной Америки.
Интересный факт. В древние времена тела мужчин, женщин и детей расписывали художники из разных уголков мира: Египта, Греции, Рима, Японии. Рисунки выступали символами статуса, богатства, силы, храбрости, духовности. А вот первые тату использовались для клеймения преступников и рабов.
Интересный факт. Знаменитости и их дети нередко используют боди-арт как средство самопиара. Например, в 2016 году 17-летняя дочка Славы снялась в откровенной фотосессии, прикрыв грудь красивой светящейся краской. Фото вызвало бурю эмоциональных откликов в Instagram. Также к боди-арту прибегали Ольга Бузова, Рианна, Леди Гага и другие известные женщины.
Основные виды боди-арта
Внимание! В боди-арте не существует чётких стилей. Художник сам решает, что и как изображать. Например, он может рисовать на спине девушки живописный пейзаж, детский рисунок, граффити, воспроизводить фото или создавать иллюзию.
Самые популярные фестивали боди-арта на улицах и пляжах
Внимание! Фестивали боди-арта периодически проходят в России, Украине, Беларуси и других странах СНГ. Информация о датах их проведения, требованиях к художникам есть на сайтах-агрегаторах, например, Worldexpo, и в социальных сетях. Иногда принять участие можно дистанционно. Один из известных онлайн-фестивалей боди-арта называется BaF Art Fest.
В каких техниках можно рисовать боди-арт
Внимание! Чем больше приёмов сочетается в боди-арте, тем интереснее выглядит результат. Например, одни художники украшают тела девушек и детей живыми цветами, растениями, листьями. Другие создают многоэтажные причёски или надевают на моделей эпатажные шляпки.
Может ли модель боди-арт быть в одежде
Многие художники действительно работают с обнажёнными девушками и парнями, ведь боди-арт ассоциируется с раскрепощением. Тем более законодательство США и большинства стран Европы не запрещают демонстрацию наготы на публике, если это происходит в целях искусства.
В то же время, модели боди-арт необязательно снимать одежду для участия в фестивале. Художник может нанести краску только на отдельные части женского тела: лицо, спину, руки или живот. Некоторым девушкам, участвующим в фестивалях, прикрывают грудь наклейками, цветами, украшениями. Также допускается выступление по боди-арту в нижнем белье, бикини.
Инструкция по созданию рисунка на теле от начала до конца
Стать настоящим мастером боди-арта нелегко. Вначале нужно научиться красиво рисовать на бумаге: выучить пропорции, правильное расположение света и теней, основы композиции, искусство передачи трёхмерности. Ниже рассмотрим особенности рисования на теле или лице человека.
Этап 1. Выбор модели: девушки (женщины), мужчины или ребёнка
От правильного выбора модели зависит 50% успеха в body art. На конечный результат влияют следующие параметры.
Совет. Если вы впервые занимаетесь росписью, приглашайте в качестве моделей взрослых женщин или мужчин. Детский боди-арт намного сложнее, ведь ребёнку трудно усидеть на одном месте.
Этап 2. Подготовка тела или лица для росписи
Этап 3. Нанесение краски
Этап 4. Создание фото нарисованной картинки
Если вы хотите совершенствовать свою технику body art, старайтесь запечатлеть каждый рисунок. Снимайте девушку, мужчину или ребёнка с разных ракурсов, вблизи и издалека. Впоследствии вы увидите на фото основные изъяны и не станете повторять ошибки.
Работы выкладывайте в интернет, чтобы получить обратную связь. Например, хорошие условия для начинающих художников боди-арта созданы на платформе Меценат. Удобный интерфейс позволяет авторам красиво оформить портфолио, а «умный» алгоритм — показать фотографии потенциально заинтересованной аудитории. Вкладывать деньги в раскрутку бренда необязательно. На Меценате можно быстро набрать подписчиков естественным путём и даже начать зарабатывать: продавать изображения боди-арта, вести стримы мастер-классов, собирать донаты, сотрудничать с рекламодателями.
Внимание! Портфолио — обязательное условие для участия в фестивалях body art.
Популярные женские, мужские и детские темы рисунков body art: примеры с фотографиями
Боди-арт позволяет художнику реализовать любые фантазии. Вы можете придумать собственные идеи или взять готовые, перечисленные ниже.
Как сделать бодиарт самостоятельно?
Термин «бодиарт» описывает вид современного искусства, в котором само тело человека становится неким холстом, объектом для творчества. Еще в давние времена он использовался как способ обозначить свой статус, религиозные верования, получить защиту от злых духов и болезней. Сегодня это один из способов выразиться и подчеркнуть свою индивидуальность.
Виды бодиарта
У нас почему-то распространено мнение о том, что бодиарт – это рисунки краской на теле, в то время как это понятие намного шире, чем мы себе представляем, и, в свою очередь, делится на разные виды.
Бодипейнтинг
Именно этот всем известный вид мы привыкли обозначать как бодиарт. На самом деле его название – бодипейнтинг, что буквально и означает роспись по телу. Такие рисунки носят временный характер и совершенно безопасны, при условии использования хороших красящих материалов.
Появившись впервые еще в каменном веке, бодипейнтинг стал отличительной чертой постмодернистского искусства конца XX столетия. Сейчас бодиарт является не только формой самовыражения, но и часто практикуется в сфере рекламы товаров и услуг. В массовой культуре женский бодиарт намного популярнее, чем мужской – считается, что бодиарт на женском теле проще в исполнении и выглядит привлекательнее. А примеры бодипейнтинга в жизни могут наблюдать футбольные фанаты, в виде разрисованных символикой команд лиц болельщиков.
Фейспейнтинг
Фейспейнтинг – это бодипейнтинг, ограниченный только лицом. Он тоже берет начало от древней культуры и искусства: впервые подобный бодиарт на лице был использован как идентификатор главных персон в племенах, таких, как шаманы и вожди. Позже этот стиль начал использоваться шире, например, в качестве «боевой раскраски».
Современный фейспейнтинг — это чаще всего «косметический грим», который встречается в фэшн-индустрии, на театральной сцене, телевидении и в кино, а также аквагрим – обезжиренный грим на специальной водной основе.
Менди (мехенди)
Бодиарт, который создается нанесением на кожу узоров из специальной пасты, сделанной из порошка хны. Использовался на протяжении тысячелетий на Среднем Востоке и юго-востоке Азии, наибольшее распространение получил на территории Индии.
После нанесения на кожу пасту не трогают, пока она не высохнет. Образовавшиеся следы сначала приобретают оранжевый оттенок, который темнеет до красного или коричневого в течение следующих двух-трех суток, а затем исчезает в течение нескольких недель.
В этом году стали популярны еще и флэш-тату, которые по внешнему виду очень напоминают рисунки хной.
Татуировка
Тату – это перманентный рисунок или надпись, сделанные с помощью введения стойких чернил в нижние слои кожи – дерму, что обеспечивает их стойкость. Тату было популярной формой украшения тела еще со времен древнего искусства. Появление современной татуировки связано с изобретением электрической татуировочной машинки в конце XIX века.
В нашем веке популярность тату стремительно растет, а наносимые изображения делятся на множество разных стилей, например, олдскул, реализм, дотворк, биомеханика, чикано и другие.
Перманентный макияж
Это недолговечная форма татуировки – татуаж. В этом случае специальные пигменты вводятся не в нижние слои кожи, а в верхние. Держится на коже от четырех до шести лет.
Такой бодиарт сейчас очень распространен, потому что позволяет надолго забыть про трату времени на наложение макияжа и покупку декоративной косметики; он не смывается и всегда держит форму, а умелый мастер и правильно подобранные цвета помогут сделать такой макияж максимально естественным.
Пирсинг
Пирсинг является еще одной древней формой бодиарта, которая сохранила популярность сквозь века. С английского языка буквально переводится как «дырявить». Такой бодиарт означает, что кожу в определенном месте прокалывают и вставляют в место прокола какое-либо украшение.
В наше время пирсинг превратился в масштабный тренд. Делать пирсинг можно практически в любом возрасте, начиная с трех-четырех лет.
Нейл-арт
Нейл-арт является самой современной формой бодиарта, но при этом одной из самых распространенных среди представительниц женского пола.
Он включает в себя любую форму декоративного искусства, применяемого к ногтям на руках и ногах: покрытие ногтей лаком, гелем, акриловыми красками и другими подходящими средствами, создание рисунков на ногтях, оформление бусинками, камешками, кусочками ткани и т. д. Можно научиться выполнять нейл-арт и в домашних условиях.
Шрамирование (скарификация)
Это экстремальный вид бодиарта. Для его осуществления приходится целенаправленно травмировать кожу порезами определенной формы, чтобы после рубцевания они образовали узор.
В зависимости от глубины и угла наклона скальпеля при нанесении шрамов, результат может быть как едва заметным, так и намеренно выпуклым либо вогнутым.
Клеймирование (брэндинг)
Еще один экстремальный бодиарт, который заключается в нанесении на кожу электрических, химических или термических ожогов.
Посредством таких увечий формируется определенный рисунок, который остается на коже в виде шрама от ожога – он представляет собой выпуклые линии темнее кожи, красного или коричневого цвета.
Модификация
Это самая экстремальная форма бодиарта, родом из древних времен, которая включает в себя различные деформации тела, например, «раздваивание» языка, создание «эльфийских» ушей, корсетирование, имплантация инородных объектов под кожу, например, металлических шипов или шариков.
Как и шрамирование с клеймированием, этот бодиарт может быть опасен для здоровья.
Техника бодипейнтинга
Рисовать бодиарт на теле не так уж сложно; по сути, техника его выполнения удивительно проста и требует от вас только одного – способностей к рисованию или желания их развивать и уделять время практике.
Способы нанесения краски
В качестве материала лучше использовать аквагрим или другие специальные краски, которые точно не вызовут аллергическую реакцию. Именно поэтому не рекомендуется рисовать бодиарт гуашью или акварелью – они стягивают кожу и могут вызвать раздражение, не говоря уже о том, что чаще всего не являются экологически чистыми. А каким образом можно наносить краску для бодипейнтинга на кожу? Существует несколько вариантов.
Кисть и спонж
Спонжем обычно выполняется нанесение фона рисунка, а кистью – его детали. Существует множество различных видов и размеров кистей, какую выбрать – зависит исключительно от ваших предпочтений и самого рисунка, главное — убедитесь, что из кисточки не торчат длинные щетинки, из-за которых может пролиться лишняя краска.
Покупать такие кисточки лучше не в магазине косметики, а в художественной лавке, поскольку эта техника гораздо ближе к живописи, чем к нанесению макияжа.
Такой способ недорогой, но довольно трудоемкий, к тому же он не может обеспечить равномерное нанесение краски.
Маркеры
Некоторые компании производят специальные безопасные маркеры на водной основе, созданные специально для детей, поэтому можно смело использовать их и для бодипейнтинга.
Главное преимущество использования таких маркеров заключается в том, что они не шелушатся, как краска, и не морщатся при растяжении кожи. Однако такой бодиарт займет довольно много времени, ведь размер маркеров не позволяет охватывать слишком большие площади при нанесении на кожу.
Аэрограф
Нанесение краски аэрографом – пожалуй, один из самых быстрых и качественных способов бодипейнтинга, хотя стоимость такого инструмента не из дешевых. При распылении с помощью аэрографа краска ложится ровно и качественно, не трескается и не шелушится. Эта техника подходит, если бодиарт выполняется в коммерческих целях, при ограниченном количестве времени или для фотосессии.
Вышеперечисленные способы бодипейнтинга можно комбинировать, например, используя для создания фона и градиента нанесение краски с помощью аэрографа, а для прорисовки отдельных деталей и линий пользоваться обыкновенной кистью.
А если хотите обучиться фейспейнтингу, начните со следующего видео с несложным детским аквагримом:
Искусство боди-пейнтинга
В дословном переводе body painting означает «покраска тела». Это разновидность боди-арта, представляющая собой художественную роспись по лицу и корпусу.
Более поздние обращения к этому явлению связаны прежде всего с театром, цирком, отдельными особенностями этикета и обозначения социального статуса. Возрождение этого живописного творчества и формирование его в качестве вида современного искусства началось в 1910-е гг.
Теперь вы знаете, как называется арт-роспись по телу, а значит, пришла пора ознакомиться с классификацией искусства бодипейнтинг.
Живые картины
В настоящее время боди-пейнтинг широко используется в рекламных акциях и шоу-программах, видеоклипах, показах мод, «живых картинах» художников и перформансах.
BXXI в. стали традиционными фестивали и чемпионаты по боди-пейнтингу не только за рубежом, но и в России.
Живые картины — синтетический вид творчества, особо популярный в период широкого распространения просветительского классицизма (XVTII — начало XIX в.).
Живописные сюжеты компоновались из натурщиков-актеров обычно на темы известных произведений искусства, являясь своеобразными статическими мини-спектаклями. То есть это прототип современного перформанса и боди-пейнтинга.
С расширением технических возможностей боди-пейнтинг все чаще осуществляется без участия модели, с использованием фотографии и компьютерной графики. При этом боди-пейнтинг, являясь разновидностью или выразительным компонентом боди-арта.
Перформанс (от англ. performance — представление, спектакль, а также игра, исполнение роли) — вид концептуального искусства, предметом которого является отображение переживаний, состояний сознания в процессе человеческого общения.
Техника исполнения
По технике исполнения роспись по телу в боди-арте подразделяется на традиционную (красками) и хай-тек (с использованиме различных технических средств)
Роспись — орнаментальные и сюжетные композиции, создаваемые средствами живописи и графики на архитектурных сооружениях, предметах интерьера, изделиях декоративно-прикладного искусства из разных материалов (дерево, металл, текстиль, керамика и т. п.), в боди-пейнтинге — на теле модели.
Хай-тек (от англ. high technology — высокая технология) — направление в новейшем искусстве, для которого характерно освоение новых материалов, технологических и конструктивных элементов.
В боди-арте, боди-пейнтинге, фейс-арте — не только применение новых приемов и средств для бесконтактной росписи тела, но и использование спецэффектов в процессе фотосъемки (лазерный луч, лазерная указка, луч фонарика, проектор) и неожиданных аксессуаров (фактурная ткань, бисер, стразы, фольга, бумага, стекло и т. д.).
Возможен опосредованный боди-пейнтинг, когда автор фотографирует модель, а потом работает с изображением, например, проецирует на фотографию рисунок или создает его на компьютере.
Техника нанесения
По технике нанесения росписи боди-пейнтинг разделяют на кисть-и-спонж и аэробраш.
Бессмысленно противопоставлять эти техники и доказывать превосходство какой-либо из них. Кисть и аэрограф прекрасно дополняют друг друга, у каждого инструмента есть свои уникальные особенности, плюсы и минусы. Например, есть такие замечательные художники, которые вообще не прикасаются к кистям и спонжам, а 100% рисунка выполняют аэрографом, а также те, кто совершенно не дружат с аэрографом.
Выбор техники нанесения росписи больше зависит от особенностей характера, темперамента и изначальной техники рисунка художника.
При этом кисть и аэрограф можно совмещать. Например, с помощью аэрографа можно быстро и качественно сделать заливку фона с красивыми переходами, а сам рисунок, проработку деталей выполнить от руки при помощи кистей.
Некоторые художники с помощью спонжа делают фоновую «заливку», цветовые переходы.
Особенно этот инструмент популярен на зарубежных конкурсах по боди-арту в номинации «Кисть-и-спонж», когда все заливки цветом делаются очень быстро и ровно именно спонжами.
Палитра и содержание
По палитре бодипейнтинг делится на цветной и черно-белый.
Палитра — цветовая гамма, характерная для живописной манеры художника.
По содержанию body painting может быть концептуальным и декоративным.
Боди-пейнтинг, как и боди-арт в целом, может быть концептуальным и декоративным, поддерживая при этом один или несколько стилей изобразительного искусства. Иногда удается совместить концептуализм с декоративностью, предполагающей более выраженную внешнюю привлекательность.
Концептуальный боди-арт прежде всего передает идею, образ, несет в себе двойной смысл. Этот образ может использовать символы в визуальном исполнении, или вся композиция, декорации будут символичными. Часто в концептуальном боди-арте тело расписано не полностью, а лишь его часть. Иногда такие работы выполнены в черно-белой гамме.
Посмотрите, как необычно выглядят на этих фото модели, украшенные росписью по телу бодипейнтинг:
Характер росписи
По характеру росписи body painting разделяют на живописный и графический.
Живописность — свойство изобразительного искусства, когда путем взаимодействия форм, объемов, цвета, линий, света и тени создается впечатление полноты и богатства красок, многообразия и изменчивости. Этому стилю соответствуют преобладание цвета и светотени над четкой линией, перетекание, динамика объемов в пространстве, красочность, яркая образность, выразительность.
Графика (от фр.graphique — линейный, от греч. graphike, grapho — пишу, рисую) — вид изобразительного искусства, основанный на рисунке, выполненном штрихами и линиями, без красок, а также печатные и другие художественные изображения, в основе которых лежит такой рисунок
Стили
Стиль (от англ. style — стиль) — устойчивое единство образной системы и средств выразительности, характерное для определенного художественного направления, творческой школы, автора. В боди-пейнтинге — система визуальных элементов и средств выразительности, призванная обеспечить цельность восприятия завершенного произведения и узнаваемость авторского почерка.
В боди-арте используют следующие стили:
1. Дрессинг — имитация одежды или ее отдельных элементов — один из самых распространенных стилей, требует высокого технического мастерства, тщательной проработки деталей.
Хорошо нарисованный костюм почти неотличим от настоящего. Это требует умения передавать фактуру ткани, создавать игру света и тени, обращать внимание на детали: строчки, кружева, застежки-молнии, фурнитуры, аксессуары, клапаны карманов, воротник и др. Какие-то детали могут быть гротескными.
Причем модели в таких костюмах, как правило, ощущают себя абсолютно одетыми. Это направление боди-арта часто используют в рекламе.
2. Джевелри — имитация украшений, ювелирных изделий, драгоценностей.
Кроме эстетической точки зрения имитация украшений, к примеру, будет выходом из положения, когда у девушки аллергия на украшения, а ей очень хочется быть на свадьбе в платье с декольте, украшенным колье.
3. Этностиль (от греч. ethnos — народ) — художественное направление в искусстве XX в., использующее так называемые «этнические» приемы и мотивы, свойственные для того или иного народа, страны, а также стилизацию под них.
В боди-пейнтинге в рисунке используются этнические мотивы. Этот стиль предполагает применение определенных красок и приемов их нанесения, знание национальных стилей и умение их использовать так, чтобы у зрителя создавалось ощущение погружения в этнос. Боди-пейнтинг в этностиле ценится очень высоко, поскольку это ручная работа в чистом виде.
Для достижения особой художественной выразительности мастеру часто приходится работать с бисером, мозаикой, мехом, перьями и другими натуральными материалами.
4. Орнамент — узор, состоящий из упорядоченных элементов.
Орнаментальный стиль соединяет высокое искусство с прикладным бодиартом, так как орнамент может быть нанесен на любую, даже небольшую часть тела так, что станет частью наряда.
При этом можно создавать орнамент в любой цветовой гамме, и декорировать так, что он создаст иллюзию ювелирного изделия. Рисовать приличные орнаменты может художник не очень высокой квалификации. В этом виде боди-пейнтинга широко используют трафареты.
5. Флора (от лат. flora —- богиня цветов в древнеримской мифологии) — изображение в боди-пейнтинге растительного мира, различных видов растений, в том числе цветов, на отдельных частях тела.
6. Анималистический жанр (от лат. animal — животное) — изображение животных в живописи, скульптуре, графике.
В боди-пейнтинге возможен вариант полной зарисовки модели, «превращения» в того или иного зверя, а также рисунок животного на отдельной части тела. Одной из разновидностей анималистического жанра является баттерфляй. Баттерфляй (от англ. butterfly — бабочка) — роспись, имитирующая расцветку крыльев бабочек.
7. Газета — асимметричные орнаменты из букв, цифр, различных знаков.
8. Коллаж (калейдоскоп) (от фр. collage — наклеивание) — включение с помощью монтажа в произведения литературы, театра, кино, живописи, музыки различных (часто разностилевых) объектов, их фрагментов или тем для усиления общего эстетического воздействия. В боди-пейнтинге — упорядоченные рисунки, перетекающие друг в друга, как узоры в калейдоскопе.
9. Импрессионизм (от фр. impressio — впечатление) — направление в искусстве последней трети XIX — начала XX в., представители которого стремились наиболее естественно и непредвзято запечатлеть реальный мир в его подвижности и изменчивости, передать свои мимолетные впечатления.
Средства — игра красок (рефлекс), пастозных и прозрачных мазков, оттенков светотени (валер), линий и цвета. Происходит как бы сближение этюда (неуравновешенность элементов) и законченной картины. Для этого стиля характерны асимметрия композиции, смелые, неожиданные ракурсы, влияние восточной гравюры, искусства фотографии, смешение жанров и средств.
10. Комик — гротескные, шаржированные, «несерьезные» рисунки, клоунские маски, рисунки для праздников, карнавалов, рекламных акций.
11. Фэнтези, как правило, в стиле техно — рисунок с фантазийными элементами.
Часто фэнтези подкреплен компьютерной графикой, благодаря которой создано немало мутантов и монстров. Обязательное условие фэнтези — своеобразная красота этих ирреальных существ.
В этом направлении широко используют спецэффекты: накладки, подклейки, имитации. Для работы в этом стиле художнику необходимо иметь высочайшую квалификацию. Другой разновидностью фэнтези является биомеханика, часто используемая тату-мастерами.
12. Биомеханика — рисунок имитирует совмещение тела модели с механизмом, создает некий образ робота либо человека, оснащенного механическими деталями.
13. Соул (от англ.sot душа) изображение человеческих фигур, лиц, рук и т. д., а по смыслу — попытка проникнуть в закоулки человеческой души.
14. Портрет — жанр в пластическом искусстве, изображающий человека или группу людей.
В боди-пейнтинге может быть как фейс-арт, фейс-пейнтинг, так и автономное изображение, расположенное на любой части тела.
15. Пейзаж (картина) (от фр. paysage пейзаж) — жанр изобразительного искусства, в котором основным предметом изображения являются природа, реальные или воображаемые виды местности, архитектурные постройки, море и т. п.; может служить фоном для портрета и других жанров.
Является распространенным вариантом росписи в боди-пейнтинге.
16. Погружение человека в среду — очень популярный прием в рекламе.
Художник «растворяет» свою модель в каком-либо интерьере, например, укладывает ее на полосатый диван и дописывает на теле фрагменты обивки так, что человеческая фигура полностью сливается с фоном.
Но при этом работу можно рассматривать, как правило, только с одного ракурса, и если модель убрать из среды, то она может вызвать здоровый ужас. Поэтому такой прием используют только для статичной съемки.
17. В скульптурном боди-пейнтинге для создания образа к телу добавляют, «полепливают» элементы, используют бутафорию, которая позволяет расширять образ в прямом и переносном смысле.
Технологией прикрепления крупных элементов к обнаженному телу владеют немногие художники. Поэтому такие работы ценятся очень высоко и успешно используются в шоу-показах и рекламе.
18. Светоживопись.
Другим стилем в боди-пейнтинге является стиль светоживо-писи или флуоресцентной живописи. В росписи тела и интерьера используются видимые и невидимые флуоресцентные краски, создающие прекрасный художественный эффект и открывающие неограниченное поле деятельности для художников и оформителей.
К свето-боди-пейнтингу относят также фотосъемку с использованием проектора и лазерной указки или фонарика. При фотосъемке с использованием проектора изображение, снятое заранее на фотопленку, проецируется на тело модели, т. с. накладывается фотокадр и все в этот момент фотографируются.
Важную роль при этом играет взаимное расположение узора-картинки и модели. Изображение на пленке для проектора может быть просто нарисовано, а не заснято. Для этих целей используются прозрачная пленка и цветные фломастеры.
При съемке с использованием лазерной указки или фонарика ставится камера на штатив, «длинную» выдержку, и все эго время художник рисует в темноте: либо лазерной указкой, либо фонариком светит на модель таким образом, чтобы на фигуре появился рисунок. Л так как объектив открыт, фотоаппарат фиксирует каждую точку в каждый момент времени и сводит эти световые следы в один кадр.
19. Кондитерский боди-нейнтинг является еще одним интересным жанром.
Суть его заключается в создании ассамбляжа, состоящего из кондитерских изделий и украшенной кондитерскими кремами модели.
20. Ассамбляж — включение в произведение искусства трехмерных нехудожественных материалов и найденных объектов, берущее свое начало в технике коллажа.
При этом мастера-кондитеры наносят рисунок специальным стойким белковым кремом, и на несколько часов модель становится обладательницей уникального съедобного узора-украшения. Рисунок может быть продолжением одежды или, наоборот, ее завершением.
Цвета этой живой картины всегда чрезвычайно выразительны. Здесь можно смело дать волю фантазии и сотворить нечто особенное и необычное. Работа мастеров начинается с разработки эскизов рисунка. В них продумываются не только образ в целом, необычные решения и находки, но и то, как рисунок может лечь на рельефы тела.
При этом учитываются практически все, даже самые мелкие нюансы: от специфики цветового оформления до пластики и изящности движений и манеры держаться самой модели.
Местонахождение росписи
Возможна классификация боди-пейнтинга по местонахождению росписи:
Разумеется, приведенные классификации боди-пейнтинга условны и могут быть всегда дополнены, так как нет предела развитию искусства.
Подробно узнать о том, что это такое – искусство росписи тела бодипейнтинг (body painting), вы сможете, посмотрев это видео: