Бальные танцы что входит
Бальные танцы: программы, классификации танцоров
Бальные танцы – это парные танцы, которые сегодня в большей степени относятся к спорту (спортивные бальные танцы, СБТ). Статус спортивного этот вид искусства получил в 20-х годах XX века.
До того времени бальными считались номера, исполнявшиеся на балах и в салонах. Наряду со спортивными сейчас нередко можно встретить и исторический бальный танец, который исполняется на вечерах-реконструкциях различных эпох.
Как конкурсный, СБТ делится на программы. Спортсмены принимают участие в европейской, латиноамериканской группах. Участникам присваиваются уровни мастерства, на конкурсах организовано судейство.
История спортивных бальных танцев
Считается, что истоки СБТ лежат в Средневековье. Танцы, исполняемые горожанами и деревенскими жителями перенимали придворные танцмейстеры. Они меняли движения, придавая номерам более степенный и благородный вид, систематизировали фигуры и обучали светское общество новым танцам.
Каждая новая историческая эпоха и каждая культура вносила в танцы свои нюансы. В моде было то медленное плавное исполнение, то более быстрые номера.
В конце XIX – начале XX века танцы претерпели сильные изменения. В мир входит латиноамериканская и африканская культуры. Европейский и афроамериканский стили объединяются.
В 1920-е годы стандартизируются вальс, фокстрот и танго и организует конкурсы среди исполнителей. В 30-50-е годы в список конкурсных номеров добавляется пять латиноамериканских танцев, программы разделяются.
Программы
Соревнования по спортивным бальным танцам проходят по европейской (стандартной) программе и латине, каждая из которых состоит из 5 танцев. Бальные танцы это также “десятка или двоеборье, соревнования pro-Am, где пару составляет профессионал и любитель, секвеи и формейшн – конкурсы для ансамблей из 16 человек.
Европейская программа
Медленный вальс больше всего схож с английским вальсом 20-х годов. Движения танцоров размеренные, плавные.
Венский вальс – более быстрый вариант. Исполняется на три счета и по сравнению с другими бальными номерами в нем меньше движений и меньше трюков. Но это сложнейший танец стандартной группы.
Танго – страстный танец родом из Аргентины и Испании. Исполнители должны показать страсть, энергию. Особенность номера в резкой смене быстрых и плавных движений. В танго очень важны артистичность: партнер должен показать мужественность, партнерша – женственность и непокорность.
Медленный фокстрот считается сложнейшим в бальной программе. Для исполнения требуется особый настрой, достичь которого удается не всем танцорам, из-за чего жюри снижает баллы таким парам.
Во время танца необходимо непрерывно скользить по паркету. Движений немного, но все они технически очень сложные.
Квикстеп – быстрый фокстрот. Кардинально иной номер: движение быстрые и четкие, и в целом квикстеп ассоциируется с жизнерадостностью.
Одежда танцоров стандартной программы соответствует строгим требованиям.
Мужчина должен быть одет в темный фрак или жилет. Партнерша одевается в бальное платье.
Латиноамериканская программа
Самба – бальный танец родом из Бразилии. Исполнители должны сыграть флирт, любовь. Самба в СБТ отличается частой сменой фигур, больше всего двигаются бедра танцоров, вес тела постоянно перемещается за счет сгибания и разгибания колен.
Ча-ча-ча – номер, объединяющий движения мамбы и румбы. Очень быстрый и бодрый танец. Задача пары – помимо техники показать оригинальность исполнения.
Румба – страстный танец латиноамериканской программы. За счет фигур, жестов, мимики партнеры должны доказать зрителю влюбленность друг в друга. Движения плавные, грациозные.
Пасодобль – экстравагантный испанский бальный номер, имитирующий корриду: партнер играет тореро, партнерша – мулету (красная ткань в руках тореро), второго тореро или быка. Шаги в пасодобле делаются на каждый счет.темп быстрый.
Джайв – активный танец в стиле рок-н-ролл. Номер полон прыжков, резких подъемов и энергичных движений. Самый динамичный танец программы.
Одежда танцоров в латиноамериканской программе свободная. Часто надеваются облегающие костюмы. Партнерши выбирают короткие, откровенные наряды.
Классификация танцоров
Так как в конкурсах должны участвовать исполнители одного уровня подготовки, существует две системы классификации мастерства:
Танцоры каждой группы имеют право исполнять определенный набор бальных номеров. Набранные в ходе нескольких соревнований очки дают право танцору получить следующий класс мастерства.
Так как бальные танцы – это парные состязания, и танцоры в паре могут состоять в разных категориях, есть правила участия в соревнованиях. Класс пары определяется по классу партнера: если у него класс Е, то пару допустят к соревнованиям в этой классификации.
Исключение из правил: если у партнерши класс выше на две ступени, то пару могут допустить до участия в соревнованиях на ступень выше, чем у партнера. Но в таком случае девушка не имеет права исполнять движения уровня выше.
Классификация СБТ по уровню подготовки
H-класс – начальный уровень, который присваивается начинающему танцору. Чтобы принять участие в первых соревнованиях, танцор проходит смотр, где показывает базовые элементы.
Е-класс : первый уровень. Для допуска к соревнованиям начинающий исполнительно должен освоить ча-ча-ча, вальс, польку, самбу, джайв, квикстеп. Ребенок может выбрать, в какой программе он хочет участвовать. Но рекомендуется сразу осваивать европейские и латиноамериканские бальные номера. Когда будут пройдены основы и присвоен профессиональный класс, можно подумать об одном направлении.
C-класс : исполнитель должен танцевать не только технически правильно, но и артистично. Судьи ставят за это отдельную оценку. На этом этапе спорт превращается в искусство. Спортсмен имеет право добавлять произвольные движения не из базового набора.
A-класс : промежуточная категория между описанными выше и международными категориями.
S-класс присваивается Президиумом национальной федерации по результатом бальных соревнований мирового масштаба.
M-класс – самый высокий уровень мастерства.
Неофициальный разряд – хобби-класс для взрослых начинающих исполнителей. Как и в Н-классе можно исполнять четыре базовых танца.
Бальные танцы: о виде спорта и его особенностях
Помимо этого, ребенок научится красиво танцевать. И в будущем сможет зарабатывать огромные деньги. При условии, что будет усердно тренироваться и уделять внимание этому виду спорта. Потому, что у профессионалов в бальных танцах высокие гонорары. Особенно, если они побеждают на различных международных соревнованиях.
Давайте разберемся в особенностях этого вида спорта и его направлениях.
На чем выступают танцоры?
Все соревнования по бальным танцам проходят на паркете. Несколько пар (или всего одна) выходят на него и показывают свой номер. Пытаются поразить зрителей и судей своей грациозностью, чувствами, мимикой и жестами.
Одной из основных особенностей паркета является его сложная по структуре поверхность. Она скользкая. Спортсмену нужно уметь хорошо двигаться по паркету. Чтобы не падать и не подскальзываться.
Виды бальных танцев
В бальных танцах есть две основных программы. Европейская и латиноамериканская.
Давайте разберемся в видах танцев, которые присущи обоим направлениям.
Европейские бальные танцы
Медленный вальс
Во время соревнований спортсмены используют медленный вальс. Тот его вид, который применялся на балах в 1920-х годах.
Во время медленного вальса, пара должна грациозно выполнять движения. С выдержкой. А также всем своим видом показывать благородство.
Танго
Люди, которые создавали танго, брали за основу национальные танцы Испании и Аргентины. Именно оттуда они переняли ту планку энергии, которую должны показывать спортсмены во время выступления.
Во время исполнения танго партнер должен показать себя с сильной стороны. Продемонстрировать свою выдержку и мужество. При этом, он не должен забывать о чувствах и чувственности.
Партнерша во время танго должна продемонстрировать свою нежность. И, при этом, силу, непокорность.
Если спортсменам удастся сыграть свою роль идеально, то танго в их исполнении будет очень красивым.
Венский вальс
Венский вальс пользовался огромной популярностью на балах различных веков. Сейчас он тоже включен в программу соревнований.
Венский вальс нужно танцевать на 3 счета. Основная его особенность заключается в отсутствии чрезмерного количества трюков. Движений в рамках танца нужно совершать меньше, чем в других направлениях.
Но не нужно думать, что из-за отсутствия большого количества трюков венский вальс очень простой в исполнении. Он, наоборот, является одним из самых тяжелых в этом плане.
Потому, что спортсменам приходится на протяжении нескольких минут кружиться в вальсе по паркету. При этом, подпрыгивать во время выступления им нельзя. Ноги танцоров должны практически постоянно находиться на полу.
Спортсмены должны танцевать венский вальс максимально плавно и размеренно. Они не должны совершать резких телодвижений. Это основное правило венского вальса.
Пара спортсменов, которая будет двигаться плавно, имеет хорошие шансы на победу.
Медленный фокстрот
Медленный фокстрот является одним из самых непростых танцев по технике исполнения. Чтобы освоить это направление, спортсмены должны полюбить его. Начать искренне уважать фокстрот, как отдельный вид искусства.
Настроиться на танец удается далеко не каждому спортсмену. И это плохо. Танцоры не смогут правильно плясать медленный фокстрот без моральной подготовки. На паркете их действия будут выглядеть фальшиво. Судьи и зрители не увидят той искры в глазах, которая должна быть во время исполнения медленного фокстрота. Как следствие, пара потеряет из-за этого баллы. Чтобы этого не произошло, ребенок должен полюбить медленный фокстрот всем сердцем.
Во время исполнения танца спортсменам предстоит долго скользить по паркету. Совершать длинные, непрерывные действия. Чтобы не устать, спортсмены должны быть выносливыми.
Для медленного фокстрота обязательно нужна огромная площадка. Потому, что для этого направления нужно много места.
Чтобы научиться красиво танцевать фокстрот, ребенку нужно будет потратить огромное количество времени на тренировки. Чадо сможет показать высший балл только в том случае, если будет готовиться к соревнованиям.
Квикстеп (быстрый фокстрот)
Квикстеп кардинально отличается от медленного фокстрота. Во время него, спортсмены должны двигаться активно. Вести себя очень живо. Движения должны быть максимально четкими.
Какие бывают виды латиноамериканских танцев?
Существует несколько видов латиноамериканских танцев. Среди них: самба, джайв, ча-ча-ча, пасадобль и румба. Давайте разберем их.
Бразильская самба
Во время исполнения танца спортсмены должны флиртовать друг с другом мимикой, жестами. И показывать влюбленность друг к другу в рамках номера. Так, чтобы зрители поверили в любовь пары.
Ча-ча-ча
Ча-ча-ча очень бодрый танец. В нем спортсмены совершают четкие и энергичные действия.
Ритм у этого танца очень быстрый.
Ча-ча-ча является одним из самых молодых направлений в латиноамериканской программе. Его создали относительно недавно.
Появился Ча-ча-ча после того, как специалисты соединили элементы из румбы и мамбы в один танец. На паркете пара должна сделать все, чтобы Ча-ча-ча в их исполнении смотрелся стильно и оригинально.
Румба
Румба является одним из самых популярных танцев в латиноамериканской программе.
Во время него спортсмены должны совершать плавные движения. Они должны быть грациозными, гибкими.
Во время выступления оба спортсмена должны проявить чувственность. И помочь друг другу показать самые сильные эмоции.
Пасадобль
Партнер должен создать образ сильного самца, проявить во время выступления всю свою мужественность. А партнерша должна подчеркнуть силу парня, и продемонстрировать зрителям его хладнокровность.
Если паре удастся воплотить эти образы в жизнь, то она обязательно победит на соревнованиях.
Джайв
По внешнему виду джайв очень похож на танцы в стиле рок-н-ролл. Он такой же беззаботный и веселый.
Во время джайва спортсмены должны делать резкие подъемы. Иногда подпрыгивать, и совершать другие эффектные телодвижения.
Во время джайва спортсмены также должны быстро и резко менять позицию на паркете. Для того, чтобы танец смотрелся максимально динамично.
Заключение
Если спортсмены освоят все виды танцев из европейской или латиноамериканской программы, то гарантированно станут эластичными, грациозными и ловкими. А также сформируют красивую фигуру и научатся чувствовать свое тело. Смогут применять мимику и жесты для того, чтобы показывать определенные эмоции.
Рекомендуем отдать ребенка на бальные танцы. Это очень полезный, и, что самое главное, прибыльный вид спорта. Профессиональные танцоры зарабатывают очень много денег. Причем, гонорары настолько высокие, что ребенок сможет жить на них безбедно. И даже богато.
Бальные танцы — группа различных парных танцев, некоторые из которых имеют народные истоки. Исполнялись на балах, которые проводились в помещениях, застеленных паркетом. Из огромного разнообразия как элитных (историко-бытовых), так и народных танцев в группу бальных попали танцы, характеризующиеся 2 признаками: все бальные танцы являются парными; пару составляют мужчина и женщина.
Под «бальными танцами» в настоящее время подразумевают словосочетания «спортивные танцы» (СБТ, «спортивные бальные танцы») и «танцевальный спорт». Это отображено в названиях различных танцевальных организаций, например: «Московская федерация танцевального спорта».
Во всем танцевальном мире соревнования по спортивным танцам делятся на 3 программы: европейскую (Standart или Modern), латиноамериканскую (Latin) и десять танцев («десятка»).
В европейскую программу входят:
В латиноамериканскую программу:
История и определение
Термин «бальные» относится к парным непрофессиональным светским танцам, возникшим в средневековой Европе. Эти танцы очень сильно видоизменялись: любая эпоха европейской истории — Возрождение, Просвещение, классицизм, романтизм, — порождала своеобразный танцевальный комплекс. На протяжении всего европейского культурного развития на бальный танец влияли самые разнообразные этнические источники, а также профессиональный танец.
Бальные танцы XX века сложились на основе европейского танца, в который на рубеже XIX—XX веков вдохнула новую жизнь африканская и латиноамериканская музыкальная и танцевальная культура. Подавляющее большинство современных бальных танцев имеют африканские «корни», уже хорошо замаскированные технической обработкой европейской танцевальной школы.
В 1920-е годы в Англии при Императорском обществе учителей танцев возник специальный Совет по бальным танцам. Английские специалисты стандартизировали все известные к тому времени танцы — вальс, быстрый и медленный фокстроты, танго. Так возникли конкурсные танцы, и с тех пор бальный танец подразделился на два направления — спортивный и social dance. В 1930—1950-е годы число стандартных бальных танцев увеличилось за счет того, что к ним добавилось пять латиноамериканских танцев (в таком порядке: румба, самба, джайв, пасодобль, ча-ча-ча).
Сейчас по спортивным танцам проводятся соревнования. Сформировалось несколько программ: европейская, латиноамериканская, двоеборье (десять танцев), европейский и латиноамериканский секвей (трехминутное шоу под оригинальную музыку), европейский и латиноамериканский формейшн (соревнования ансамблей из 8-ми пар). Любительские чемпионаты мира проводятся под эгидой WDSF (ранее IDSF), а профессиональные — под покровительством Всемирного танцевального совета. Наиболее престижными в мире продолжают оставаться английские конкурсы, в частности, UK Open и Блэкпульский фестиваль (англ. Blackpool Dance Festival). Еще одним направлением конкурсного танца являются соревнования смешанных пар Профессионал-Любитель (Pro-Am) данное направление особенно развито в США и Канаде.
В Соединенных Штатах Америки сохраняется своеобразный национальный вариант как некоторых бальных танцев, так и проведения соревнований по ним — «American Smooth», «American Rhythm».
Слово «бал» пришло в русский язык из французского и происходит от латинского глагола ballare, который означает «танцевать». Из огромного разнообразия как элитных (историко-бытовых), так и народных танцев в группу бальных попали танцы, характеризующиеся следующими признаками.
Все бальные танцы являются парными. Пару составляют кавалер и дама, танцующие с соблюдением точек контакта. В Европейской программе этот контакт более плотный. Он сохраняется в течение всего танца. В Латиноамериканской программе контакт более свободный, чаще всего осуществляется за счет соединенных рук и иногда может как вообще теряться, так и усиливаться за счет натяжения при исполнении фигур.
Поскольку исполнение бальных танцев требует определенных навыков и тренированности, их популярность в обществе снизилась с течением времени. Появление твиста в 1960-х годах ознаменовало конец парных танцев. Такие танцы, как вальс, танго, фокстрот и т. д. фактически перестали служить для массового развлечения. В истории бального танца открылась новая страница.
Европейская программа
Европейскую программу (по-другому «Стандарт» или «Ballroom») входят 5 танцев:
медленный вальс (темп — 28-30 тактов в минуту),
танго (темп — 31-33 тактов в минуту),
венский вальс (темп — 58-60 тактов в минуту),
медленный фокстрот (темп — 28-30 тактов в минуту) и
квикстеп (быстрый фокстрот) (темп — 50-52 тактов в минуту).
Все танцы Европейской программы исполняются с продвижением по линии танца (по кругу против часовой стрелки). Дамы должны быть одеты в соответствующие требованиям, бальные платья. Кавалеры должны быть одеты во фраки черного или темно-синего цвета и носить бабочку или галстук. Вместо фрака разрешено танцевание в смокинге или в жилете. Современный танцевальный костюм отличается от повседневного в первую очередь покроем, одна из особенностей которого в том, что плечи костюма партнера должны оставаться ровными, когда руки поднимаются в стороны.
Латиноамериканская программа
В Латиноамериканскую программу (Latin) входят танцы:
самба (темп — 50-52 тактов в минуту),
ча-ча-ча (темп — 30-32 тактов в минуту),
румба (темп — 25-27 тактов в минуту),
пасодобль (темп — 60-62 тактов в минуту) и
джайв (темп — 42-44 тактов в минуту).
Из латиноамериканских танцев только самба и пасодобль танцуются с продвижением по линии танца. В остальных танцах танцоры более или менее остаются на одном месте, хотя и в этих танцах возможно перемещение танцоров по танцевальной площадке с возвратом к исходной точке или без. В настоящее время конкурсные платья дам, как правило, короткие, очень открытые и облегающие. Современный конкурсный костюм кавалеров тоже достаточно облегающий, подчеркивающий мужественные линии тела.
Классификация танцоров
Чтобы создать более или менее равноценную конкуренцию на танцевальной площадке, в спортивных бальных танцах введена система классов, отображающая уровень подготовки танцоров и система возрастных категорий, распределяющая танцоров по возрастным группам. Для выхода на первое соревнование им присваивается один из самых низших классов (Н), который они впоследствии могут сменить на более высокий, заняв на соревнованиях определенные места и заработав определенные очки. В низших классах разрешено танцевать не все танцы и не все элементы. Высший класс мастерства у любителей М класс.
Классификация танцоров по уровню подготовки
H класс (буква «Н» означает «начинающий» или «ноль-класс») или ШБТ-школа бального танца. Соревнований по данному классу не проводится. Класс входит в систему массового спорта.
Н-3 — стартовый класс, в котором исполняются медленный вальс, ча-ча-ча и полька. Набор элементов ограничен самыми основными движениями.
H-4 — следующий класс, в котором исполняются только 4 танца: медленный вальс, джайв, самба и ча-ча-ча.
В H-5 добавляется квикстеп, в H-6 — те же танцы, что и в E классе. Существует термин «Hobby-класс». Он применяется к начинающим взрослым спортсменам, которые желали бы танцевать большее количество танцев и с большим набором движений, чем дети-начинающие. Часто в этом случае организаторы соревнований вообще не вводят ограничений по костюмам и исполняемым элементам. Такой Hobby класс имеет полуофициальный статус.
E класс: спортивный класс, который тоже может быть стартовым.
D класс: для перехода в следующий класс необходимо набрать очки на соревнованиях.
C класс: разрешено исполнение хореографии не из базового списка фигур.
B класс: спортсмены этого класса получают возможность исполнять позы, поддержки.
Классификация танцоров по возрастным группам
Начинающие 5-7 лет — старшему в текущем году исполняется 6 лет и младше (по году рождения)
P.S.: Официальные соревнования по этой группе не проводятся.
Второй партнер в паре может быть моложе низшей возрастной границы своей возрастной категории: в Дети 2, Юниоры 1, Юниоры 2, Молодёжь максимум на два года, в категории взрослые — максимум на пять лет.
Бальные танцы: от вечерних мероприятий до вида спорта
Удивительно, как из главного атрибута светского времяпровождения в Средневековье сформировалась самостоятельная спортивная дисциплина, именуемая ныне спортивно-бальными танцами.
Однако необычное происхождение – не единственная их особенность. Как и в любом другом виде спорта, в бальных танцах повышенное внимание уделяется физическим навыкам участников. Но также важное место в выступлении занимает музыкальное сопровождение. Поэтому к необходимым качествам спортсменов добавляются артистичность, чувство ритма и художественный образ. Об этих нюансах танцевального мастерства наряду с принятыми классами и видами бальных танцев и пойдёт речь в данной статье.
Что такое бальные танцы?
Нетрудно догадаться, что прилагательное «бальные» образовалось от слова «бал». Последнее понятие растолковывается как торжественное мероприятие со строгим этикетом и заранее составленной танцевальной программой, в которую входят исключительно классические танцы (в основном это вальс, квикстеп, танго, фокстрот и др.).
Местом проведения бала является просторное застеленное паркетом помещение, а в список участников входят лица обоих полов. Исходя из изложенного можно сделать вывод, что бальные танцы – это набор разнообразных парных танцев, которые исполняет дуэт из мужчины и женщины.
Классы бальных танцев
Классифицируют спортсменов как по возрасту, так и по их навыкам. На соревнованиях данное распределение проводится для уравновешивания сил соперников.
Чтобы принимать участия в состязаниях, необязательно уже иметь какие-либо звания и титулы. Новичкам на конкурсах присуждается самый низший класс. Для карьерного роста участникам необходимо накапливать очки. Сделать это можно, чаще посещая танцевальные мероприятия и завоёвывая на них призовые места.
С повышением класса совершенствуются профессиональные навыки танцора и появляется больше прав и возможностей для выполнения сложных элементов, которые наиболее ценятся на соревнованиях.
Распределяются спортсмены по следующим категориям:
Также в Е-классе участнику предоставляется выбор программы, в которой он хочет развиваться. Их всего две – европейская (освоение медленного и венского вальса, квикстепа и пр.) и латиноамериканская (изучение самбы, джайва, ча-ча-ча и др). Либо же он может принимать участие в мероприятиях, которые связаны с обоими стилями.
К новым необходимым для изучения танцам причисляются пасодобль (в латиноамериканской программе) и фокстрот (в европейской программе). Считается, что в C-классе уже отсутствуют новички и любители. Все спортсмены, попавшие в эту категорию, являются профессионалами.
Категория-A – промежуточная между более низшими классами и международными.
Класс-M приходится наивысшей ступенью в карьере спортсмена. Для достижения этой категории некоторые танцоры тратят всю свою жизнь, десятилетиями неустанно тренируясь и доводя до предела свои возможности.
Получение разрядов осуществляется путём суммирования накопленных баллов, которые начисляются исходя из завоёванных наград и званий. Поэтому если спортсмен желает сменить свой класс, то обязан посещать танцевальные мероприятия хотя бы раз в год.
Виды бальных танцев
Видов существует немало, и все они по происхождению распределены по двум танцевальным программам, которые уже поверхностно затрагивались в данной статье.
Европейская программа
В неё входят 5 основных танцев. Ими являются следующие:
Интересно, что порядок исполнения танцев у разных категорий различен. Профессионалы после танго должны представлять медленный и быстрый фокстрот, завершая своё выступление венским вальсом. В то же время у любителей медленный фокстрот и квикстеп исполняются в окончание программы, а венский вальс исполняется после танго.
Латиноамериканская программа
Виды танцев этой программы сформировались из элементов мексиканской, африканской и европейской и пр. культур. За счёт этого они получили свою многогранность.
На основании изложенного очевидно, что латиноамериканская программа включает в себя исключительно зажигательные танцы, славящиеся своей экстравагантностью и неукротимой энергией.
Правила соревнований
Так как бальные танцы являются спортивной дисциплиной, по которой периодически устраивают соревнования, то и список правил должен быть соответствующий. Для простоты понимания все установленные порядки и условия можно распределить по следующим разделам:
Чтобы вникнуть во все тонкости танцевальных конкурсов, следует по отдельности разобрать каждый приведённый пункт.
Место проведения состязаний
Для полноценного проведения турнира спортивное сооружение должно включать в себя нескольких обязательных помещений. К ним относятся такие:
Таким образом, ключевое требование к месту проведения соревнований – соответствие всем установленным нормам, дабы обеспечить удобство в работе спортсменов и судей.
Порядок проведения турнира
Состязание включает в себя отборочные туры и финал. Перерыв между такими турами длится не менее 20 минут, а между танцами в полуфинале и финале – как минимум 20 секунд. Турнир, включающий латиноамериканскую и европейскую программы, может проводиться два дня, если спортсмены исполняют больше 35 танцев в сутки. Из начального отборочного тура в последующий могут пройти не менее половины выступивших пар. Однако и в таком случае их количество не должно превышать две трети. Начиная со второго тура некоторые парные участники, набравшие за свои представления одинаковое число очков, допускаются к следующим этапам. Однако это происходит лишь при условии, если количество прошедших пар не превышает установленных норм. В итоге в финале должно оказаться максимум 6 пар. Но бывают и исключения: в случае, когда в полуфинал попадают 14 или 15 пар, главный судья имеет право допустить в финал 7 пар.
В одном танцевальном заходе может присутствовать разное число спортсменов. Это зависит от размера площадки для выступлений. Как правило, на одну пару приходится 25 квадратных метров. Также на отборочных турах (обычно до полуфинала) с позволения главного судьи допускается изъятие некоторых выступлений. Из программы, имеющей в составе 6, 8 или 10 видов танцев, разрешается исключать по одному. Однако далеко не все танцы можно убирать из танцевального репертуара. Наиболее часто из программ удаляются быстрый фокстрот, ча-ча-ча, венский вальс, джайв или пасодобль. Пары отбираются для допуска к другим турам по принципу «за – против». Жюри отмечает тех участников, которые, по мнению экспертов, достойны соперничать на последующих этапах. В заключительном туре судьи определяют танцорам места, количество которых равняется числу пар-финалистов.
Помимо прочего, существуют непреложные условия, в случае невыполнения которых спортсменов отстраняют от турнира или ставят им наименьшую оценку (последнее может произойти только в финале). К этим правилам относятся пунктуальность (если танцоры не явились вовремя на площадку для выступлений, то их дисквалифицируют) и выполнение танцевальной программы в полном объёме (преждевременное прекращение исполнения танца также грозит отстранением от соревнований).
Музыкальное сопровождение
Ключевые требования к музыкальному сопровождению на соревнованиях: качественное звучание и соответствие характеру исполняемого танца. Продолжительность проигрываемой музыки варьируется в пределах от полутора до двух минут. Исключение составляет танец пасодобль. В одном туре темп музыки во всех заходах должен быть одинаковым. В случаях, когда критерии музыкального сопровождения не соблюдаются, главный судья вправе прервать выступление и потребовать замены музыки.
Возрастные группы
Как и в любом другом виде спорта, в спортивно-бальных танцах существуют возрастные ограничения для спортсменов.
Для танцевальных пар составлены следующие возрастные категории:
Так как один из спортсменов может быть моложе или старше своего танцевального партнёра на 1-2 года, то их всё равно включают в одно возрастное подразделение. Именно поэтому у тех же групп «юниоров и юниорок» такой разброс в возрасте.
Костюмы участников
Униформа спортсменов-бальников – это на заказ скроенная одежда, по внешнему виду отвечающая морально-этическим нормам, подходящая определённой возрастной группе и соответствующая конкретной танцевальной программе. Присутствие на экипировке какой-либо религиозной или оккультной символики запрещено. Указание на принадлежность к государству разрешено только в том случае, если участник является членом сборной команды страны.
Непосредственно костюм танцора может состоять из разнообразных элементов одежды, будь то брюки с рубашкой или трико. На нём допустимо фиксировать тканевые аппликации, рюши, всевозможные вышивки, бахрому, перья, мех животных, стразы, бисер, заклёпки, живые цветы и многое другое.
Вариантов головного убора тоже существует великое множество, начиная от обычной кепки и заканчивая повязкой. Также в качестве дополнения к художественному образу участника разрешено добавлять такие аксессуары, как ремень, подтяжки, перчатки, кушаки, ювелирные изделия и бижутерию (клипсы, заколки, ожерелья, диадемы, бусы, декоративные гребни и пр.) и многое другое.
Ассортимент обуви в разы более скудный. Во избежание травм спортсмены должны исполнять номера в специальных туфлях или босоножках. В список разрешённых причёсок входят пучки, косы, накладные парики, дреды, афрокосички и прочие стрижки и укладки волос. Допустимо наносить грим и делать макияж средствами декоративной косметики. К ним относятся тональный крем, тени для век, тушь для ресниц, помада, румяна, пудра, подводка для губ и др.
Состав судейской коллегии
Судейская бригада является самой значимой группой лиц, обслуживающих соревнования. В неё входят люди со следующими должностями:
Численность её состава варьируется в зависимости от статуса танцевальных состязаний и количества зарегистрированных спортсменов.
Критерии оценки
Не имеет значения, по дисциплине какой программы выступала пара участников. Их оценивают по единым четырём критериям:
За каждый проанализированный судьями пункт выступающим начисляются баллы, которые в дальнейшем определяют их место в турнире.
Федерации
Несмотря на то что бальные танцы в качестве отдельного вида спорта появились сравнительно недавно, по этой дисциплине уже создано достаточно много спортивных организаций.
Тем не менее следует уделить внимание самым крупным и популярным ассоциациям. Ниже – некоторые из них.
Амбициозность организации принесла плоды: в её составе числятся свыше 90 членов, две трети из которых признаны Национальным олимпийским комитетом (НОК). К числу полноправных участников относятся такие страны, как Австралия, Беларусь, Испания, Швеция, Украина, Россия, Польша, Португалия, Монголия и др.
Все указанные выше организации можно считать выдающимися, так как каждая из них сумела преуспеть в танцевальном спорте и вывести его на более высокий уровень.
История развития
Бальные танцы появились в средневековой Европе и Соединённых Штатах в XVII-XVIII веках, сформировавшись из народных традиций. Первоначально они исполнялись при дворе монарха по точным предписанным условиям. Одним из них являлся запрет на повороты спиной к правителю.
Однако уже в XIX-м веке придворный этикет был упрощён, и выступления танцоров лицом к трону устраивались в наиболее торжественных случаях. При каких-либо других обстоятельствах они танцевали в кругу или квадратом.
Что касается видов танцев, то в первой половине XIX-го века были особо востребованы вальс и полька, сумевшие стать неотъемлемой частью всех праздничных мероприятий. Для их проведения отводились закрытые тематические вечера, спонсируемые военачальниками, крупными землевладельцами и прочими выдающимися лицами. Присутствовать на них было возможно только при наличии специального приглашения.
Каждой девушке, состоящей в списке гостей, выдавалась сувенирная карточка со всеми именами её танцевальных партнёров. Для того чтобы оказаться в их числе, мужчине было необходимо сперва дождаться, когда его представят даме, и только затем испросить разрешения.
Исполнялись танцы под живую музыку, взятую и адаптированную из балетов, опер и национальных песен, звучавших во время полонеза, мазурки, краковяка и пр. Оркестр играл композиции в определённом порядке, который заранее подготавливал и оглашал гостям руководитель труппы. Как правило, для разнообразия медленные танцы чередовали с быстрыми.
Количество танцоров, а также их построения во время выступлений менялись в зависимости от размеров бальных залов. В основном траекториями движения гостей являлись круг или линия (так как помещение чаще всего имело прямоугольную форму, то участники двигались по его периметру, проходя две короткие и две длинные прямые).
С ростом популярности бальных танцев подобные мероприятия сделались общедоступными, перестав быть особым местом со строгим этикетом, куда возможно попасть лишь по индивидуальному приглашению.
Сама концепция бальных танцев тоже претерпела изменения. Если в начале XIX-го столетия они считались культурным вечерним досугом, то по истечении нескольких десятков лет танцы стали частью послеобеденного времяпровождения.
Кроме того, на развитие танцевальной культуры повлияли различные тематические учебные пособия, которые начали выпускать массово. Причём сами книги издавались в миниатюрном виде, пригодном для комфортного ношения в кармане или сумочке. Со временем печатные руководства стали появляться не только в учебниках по этикету, но и в разнообразных журналах.
Но не только соответствующая литература помогала гражданам в изучении искусства танца. Открывались тематические кружки и даже целые профессиональные ассоциации, в которых обучением всех желающих занимались настоящие мастера.
С наступлением же XX-го века бальные танцы пережили ряд преобразований. Они перестали быть неким народным достоянием, сделавшись обыденным занятием большинства. Давние установленные порядки во время выступлений стали менее значимыми, уйдя на второй план.
Непосредственно изучение танцев, в особенности таких как тустеп, уанстеп, фокстрот и др., стало происходить гораздо легче. Од6ако связано это не только с тем, что были убраны некоторые необязательные условности. Также на облегчённый процесс обучения повлиял прирост квалифицированных педагогов и, соответственно, повсеместное открытие учебных заведений.
Таким образом, бальные танцы подразделились на две категории: профессиональные, или «выставочные» (повышенное внимание уделялось надлежащему этикету и художественным образам, так как демонстрировались они на публике) и конкурсные (исполнялись танцы на соревнованиях согласно установленным правилам с целью завоевания призов и званий).
Параллельно своё влияние в обществе начали распространять непрофессиональные бальные танцы, которые стали организовываться во многих многолюдных местах.
Однако такие собрания любителей нередко оборачивались распитием алкогольных напитков. В США подобные случаи привели к запрету на алкоголь, действующему в 20-30-е годы. Вследствие этого танцевальные молодёжные коллективы стали распадаться или мигрировать в Европу.
В те же годы проходила популяризация музыки для бальных танцев, распространявшейся при помощи радио.
Постепенно грань между социальными и бальными танцами стала размываться. В репертуары мероприятий начали вводиться афроамериканские социальные танцы (линди, свинг, стомп и др.).
Чуть позднее востребованность получили самба, румба, ча-ча-ча и пр., являющиеся составляющими латинской танцевальной культуры.
Вторая половина 20-го века известна тем, что жанр социального танца был направлен на более юную аудиторию, поэтому начали рекламироваться рок-н-ролл, брейк-данс и диско.
Старые же стили и формы бального танца, изобретённые в прошлом столетии, получили ритуальный и благотворительный характер. Их предназначение заключалось в сборе необходимых средств для представления молодых людей в обществе. Также повстречать их возможно было ещё в семейных кругах в качестве соблюдения давних традиций.
Однако после 1960-х годов преподаватели, руководившие конкурсными бальными танцами, решили обратиться к истокам. Поэтому принялись с предельной точностью обучать своих учеников прежним стилям танцев (фокстроту, вальсу, танго), дабы довести владение ими до совершенства.
Несмотря на то, что танцевальная культура продолжала с годами меняться, эти и многие другие стили сохранили свою значимость и востребованность вплоть до 21-го века.
Книги для обучения
Как уже было упомянуто ранее, ещё с XX-го столетия повсеместно стали открываться учебные заведения, искусные преподаватели которых обучали всех желающих бальным танцам. Однако и печатных изданий по изучению танцевального мастерства в ту пору было выпущено немало. К настоящему времени их число успело ещё значительно увеличиться. По этой причине начинающему танцору несложно научиться танцевать по специальным пособиям.
Исходя из вышеизложенного, можно подвести итог. Очевидно, что бальные танцы – многогранная спортивная дисциплина, которая одновременно наделена утончённостью и выразительностью, и в то же время содержит в себе вульгарные, зажигательные элементы. Будучи ранее предметом светского развлечения, танцы ныне трансформировались в международные соревнования, организованные крупнейшими тематическими федерациями.
Турнир:
Чемпионат Англии. Премьер-Лига