Блокфлейта и флейта чем отличаются
Как выбрать блокфлейту? Советы по выбору блокфлейты.
Советы по выбору блокфлейты для начинающих
Часто начинающие музыканты или родители детей, которые хотят обучаться игре на блокфлейте, затрудняются при выборе подходящего инструмента. Многообразие вариантов может, действительно, сбить с толку. Цель этой статьи – помочь вам разобраться и сделать правильный выбор.
Пластик или дерево?
Немецкая (германская) и барочная (английская) система
Большинство производителей, например, такие как Hohner, Moeck, Flight или Yamaha производят блокфлейты как немецкой (германской), так и барочной (английской) системы. Часто при выборе инструмента начинающие музыканты затрудняются с принятием решения, или попросту не знают, чем эти системы отличаются друг от друга, и в чем преимущества и недостатки каждой из них. На самом деле, отличий не так много. Инструменты разных систем отличаются размерами 4-го и 5-го отверстия, как показано на рисунке, что требует разного положения пальцев при извлечении некоторых нот (разной аппликатуры). Немецкая система более простая в освоении. Если вы закроете пальцами все отверстия, то затем, поднимая пальцы и открывая отверстия одно за другим начиная с низа, вы получите основные ноты гаммы. Таким образом, вы легко и быстро освоите исполнение простых мелодий в простых тональностях. Однако немецкая система имеет один недостаток: некоторые полутона при такой системе очень тяжело взять чисто, так что при исполнении более сложных произведений вы можете столкнуться с определенными трудностями.
При использовании барочной системы приходится использовать более сложные аппликатуры для исполнения некоторых основных тонов (например, ноты «фа», как на рисунке), что может быть непросто, особенно для детей, но зато все полутона в пределах 2 октав при такой системе звучат чисто. Для тех, людей, которые планируют заниматься блокфлейтой серьезно, мы рекомендуем сразу начинать учиться играть на инструменте с барочной системой. Однако если вы хотите как можно быстрее начать играть несложные мелодии – выбирайте немецкую систему, тем более, что переучиться с немецкой на барочную систему совсем не сложно, ведь отличия заключаются всего лишь в нескольких аппликатурах.
Нота ФА в немецкой системе
Нота ФА в барочной системе 
Сопрано? Альт? Тенор? Что это такое?
Существует 5 основных видов блокфлейт, которые отличаются размерами и тональностью.
Таким образом, можно сказать, что если вы только начинаете обучение игре на блокфлейте – ваш выбор это, скорее всего блокфлейта сопрано.
Одиночные или сдвоенные отверстия?
Блокфлейты с одиночными или со сдвоенными отверстиями встречаются в обеих системах. Идея делать сдвоенные отверстия пришла в голову изготовителям флейт по той причине, что для взятия некоторых полутонов музыканту приходится перекрывать пальцем половину отверстия. Соответственно, для чистой игры приходится следить за тем, чтобы была перекрыта ровно половина, чуть больше или чуть меньше – и нота уже будет несколько выше или ниже необходимого тона. При игре со сдвоенными отверстиями этой проблемы нет, вы просто полностью закрываете одно из двух отверстий и получаете желаемую ноту. Это, безусловно, проще, однако у флейт с одинарными отверстиями есть немало поклонников, так как эти инструменты позволяют играть более тонко. К тому же, эти инструменты считаются классическими, многие преподаватели не рекомендуют использование блокфлейт со сдвоенными отверстиями.
Вот основная информация, которую необходимо знать при выборе своего первого инструмента. Мы надеемся, что эта статья поможет вам сделать правильный выбор, и ваше знакомство с блокфлейтой станет той встречей, которая откроет вам дверь в великолепный мир музыки.
Как выбрать блокфлейту
Как выбрать блокфлейту? Какие они вообще бывают?
Вопрос, согласитесь, важный. Особенно для начинающего. От правильного ответа на него кое-что зависит, а потому я посвятил ему целый раздел.
Итак, начнем с простого.
Материал
Тут вроде все просто! Если ты блокфлейта, то тебя делают либо из дерева, либо из пластика.
На самом деле это не все, что следует знать.
Во-первых, блокфлейты бывают еще и комбинированными: “свистулька” из пластика, а трубка из дерева.
Сразу скажу, что для обучения, на мой вкус, такой вариант самый нормальный.
Во-вторых, блокфлейты из дерева могут здорово отличаться. Дерево бывает всякое!
Блокфлейты изготавливают из разных пород деревьев. Это влияет как на стоимость, так и на звучание.
Например хорошие блокфлейты получаются из клена, груши, яблони и (сам не проверял, но читал) из других плодовых деревьев.
Однако спецы утверждают, что блокфлейты из палисандра, самшита и красного дерева гораздо лучше. Они меньше впитывают влагу и дают еще более чистый звук, но стоят в разы дороже.
Какой вариант выбрать?
Пластиковые блокфлейты
Если вы желаете музицировать на берегу моря, нежась в лучах закатного солнца, то лучше берите пластик. Пластик, в отличии от дерева, не боится воды, а стоит так дешево, что даже если вы потеряете инструмент, или просто раздавите, будет не так жалко.
Уход за такими инструментами очень прост, они устойчивы к перепадам температур и влажности.
Одним словом пластиковые блокфлейты идеальны для отпуска, поездок и в качестве запасного варианта! Еще я рекомендовал бы их детским учреждениям и вообще во всех случаях, где блокфлейтой будет пользоваться не один человек (см. особенности ухода).
Минусов у пластиковых блокфлефт два:
Так что иметь в хозяйстве хоть одну – однозначно нужно!
Комбинированные блокфлейты
Это мой выбор. Звук довольно приятный, цена сравнительно не высокая, выглядит презентабельно.
Как уже говорил, для новичка вроде меня – самое то.
Деревянные блокфлейты
Если вы профи и выступаете со сцены – то пара тройка деревянных блокфлейт (на выход) у вас уже есть.
В общем, как и говорил, с материалами все просто. Идем дальше.
Система
Блокфлейты бывают барочной (английской) и немецкой (германской) систем.
Как выяснилось, даже преподаватели не всегда знают что это, и в чем разница.
Давайте разберем подробнее, ведь на флейтах разных систем и играть нужно немного по-разному.
Внешние отличия
Перед вами две блокфлейты.
Блокфлейта немецкой (германской) системы
Блокфлейта барочной (английской) системы
Как видите они очень похожи. Внешняя разница лишь в том, что у блокфлейт немецкой системы третье отверстие снизу имеет более маленький диаметр, а у блокфлейт барочной системы – четвертое снизу.
Мнемоническое правило, которое раз и навсегда научит отличать один тип от другого освещено в главе “Как отличить барочную блокфлейту от немецкой?”.
Техника игры
Но это внешние мелочи. Главный подвох в том, что из за этой маленькой конструктивной особенности у этих блокфлейт разные аппликатуры при игре некоторых нот.
Так например у флейт сопрано (в строе C) в разных системах по разному будут браться ноты: фа, фа#, как нижние, так и верхние, а так-же верхняя соль#.
Вот, например, аппликатура для ноты фа (для барочной системы см строку с пометкой “B”, а для немецкой – с “G”).
Как видите, брать эти ноты на блокфлейтах немецкой системы несколько проще, но при этом профессиональные музыканты предпочитают блокфлейты барочной системы.
Поэтому я, на всякий случай, выбрал блокфлейту барочной системы и не жалею.
Впрочем есть у блокфлейт еще одно маленькое внешнее отличие, о котором стоит упомянуть.
Сдвоенные или одинарные отверстия
Обратите внимание на два нижних отверстия у предыдущих блокфлейт.
В нашем примере, у барочной блокфлейты они сдвоены, у немецкой – одинарные.
На самом деле есть барочные блокфлейты с одинарными отверстиями и немецкие со сдвоенными. Так что это НЕ ПРИЗНАК системы, что бы вам кто не говорил.
Для чего нужны сдвоенные отверстия?
Простой пример. Допустим вам нужно сыграть до#.
На блокфлейте со сдвоенными отверстиями вы закрываете все отверстия, а в нижнем сдвоенном просто перекрываете более крупное отверстие, не трогая более мелкое.
На блокфлейте с одинарными, вам придется закрыть все отверстия, а самое нижнее прикрыть на половину! При том от того, если чуть перестараетесь или на оборот, можете получить немного более разный тон.
Для себя я выбрал блокфлейту со сдвоенными отверстиями. Она стоит чуть дороже, но лично мне так комфортнее.
А вот теперь перейдем к более серьезным различиям.
Тональность
По возможностям брать ноты разных тональностей, блокфлейты делятся примерно на десяток разновидностей, но мы разберем наиболее употребляемые. Их пять:
Сопранино (in F)
Самая маленькая и берущая самые высокие ноты блокфлейта.
Где-то читал, что давным давно ее использовали для того, чтобы учить птиц насвистывать определенные мелодии.
Сопрано (in C)
Универсальная флейта. Подходит умудренным взрослым и малым детям, зеленым новичкам и прожженным профи. С нее любят начинать обучение игре на блокфлейте, на поперечной флейте и на кларнете.
Большинство произведений для блокфлейты пишут именно под Сопрано в строе C.
Такие блокфлейты – мой выбор.
Альт (in F)
Подойдет и любителям и музыкантам с мировым именем. Как и сопрано, пользуется достаточной популярностью.
А вот детям не годится. Интервал между отверстиями требует недетской растяжки пальцев.
Тенор (in C)
На такой блокфлейте сможет играть только профессионал. Интервал между отверстиями потребует профессионально растянутых пальцев. А так – замечательный инструмент.
Подумываю когда-нибудь прикупить. Если найду…
Бас (in F)
Сделан, видимо, специально для мутантов или инвалидов эстрады, поскольку требует невозможной распальцовки, которую придется нарабатывать изнурительными тренировками.
Видимо по этой причине людей, способных на ней играть, я даже на ютубе не смог найти. А жаль, думал и сам посмотреть и вам показать.
Одним словом, начинать рекомендую с сопрано, затем прикупить сопранино. Только после этого стоит брать более крупные и дорогие Альт, Тенор и, если в конец развалите пальцы, Бас.
Впрочем – шучу. Если мутация не входит в ваши планы, то знайте – современные бас-блокфлейты, как правило выпускаются, с клапанами.
С клапанами или без?
Чуть не забыл про еще одно различие разных блокфлейт – клапаны.
Клапан, если используется, то ставится на самое нижнее отверстие блокфлейт начиная с альта.
По поводу этой детали не стихают ожесточенные споры.
Сторонники клапанов утверждают, что благодаря клапану производитель блокфлейты может расположить отверстия там, где им положено быть, для наилучшего звучания.
Противники клапанов считают, что те довольно громко клацают во время исполнения.
Лично я считаю, что это не принципиально, хотя сам предпочту блокйлейту без клапана. Чем меньше дополнительных деталей, тем меньше цена и шанс что-то сломать в неподходящий момент.
Вроде бы все рассказал… А! НЕТ! Еще флейты различаются по производителю.
Производитель
Вы уже убедились, как много вариантов имеет простая, казалось-бы дудочка-блокфлейта. Но это, как видите, еще далеко не все.
Блокфлейты отличаются по цвету, прозрачности, форме, наличию дополнительных рюшек и конструктивных усовершенствований, которые зависят от производителя.
От производителя-же зависят как качество материала, так и точность (и мягкость) звучания инструмента.
Т.е. блокфлейта может быть сделана из шикарнейшего дерева, иметь богатый внешний вид (и космическую цену), но если конструкция модели неудачная, оборудование неточное, а персонал – неумелый, получите красивую игрушку не пригодную для серьезного музицирования.
Заниматься сравнением блокфлейт разных производителей мне не интересно. Это затратный процесс как по деньгам, так и по времени.
Поэтому для себя я выбираю либо японскую Ямаху (Yamaha), либо немецкий Хонер (Hohner).
Эти бренды, даже если производят свою продукцию на заводах Китая (сейчас все перенесли туда производство), все-равно контролируют качество на столько хорошо, что разные инструменты одной серии имеют одинаковое звучание и качество. Так что можно спокойно заказывать даже не проверяя.
Хотя, я вам настоятельно не рекомендую покупать любой музыкальный инструмент у тех, кто не готов его заменить, в случае производственного брака. Все-таки всякое бывает, в т.ч. ненадлежащие условия хранения и транспортировки, убивающие инструмент еще до продажи.
Так что если берете блокфлейту в интернет-магазине – выбирайте надежный, который успешно работает хотя-бы года 4 и, в идеале, имеет розничную сеть. На всякий случай.
Блокфлейта и флейта чем отличаются
Фле́йта — общее название для р яда музыкальных духовых инструментов из группы деревянных духовых. Является одним из самых древних по происхождению музыкальных инструментов. В отличие от других духовых инструментов, у флейты звуки образуются в результате рассекания потока воздуха о грань, вместо использования язычка. Музыкант, играющий на флейте, обычно именуется флейтистом.
Разнообразие флейт 
Блокфлейта
Блокфлейта (нем. Blockflöte — флейта с блоком) — разновидность продольной флейты. Это духовой деревянный музыкальный инструмент из семейства свистковых. В конструкции головной части используется вставка (блок). Родственные инструменты: свирель, сопилка, вистл. Блокфлейта отличается от других подобных инструментов наличием 7 пальцевых отверстий на лицевой стороне и одного на тыльной — так называемого октавного клапана. Два нижних отверстия часто делают двойными. Для закрывания отверстий при игре используется 8 пальцев. Для взятия нот часто применяются т. н. вилочные аппликатуры (когда отверстия закрываются не по очереди, а в сложной комбинации).
Поперечная флейта
Флейта-пикколо
Сиринга
Панфлейта, «флейта Пана»
Фле́йта Па́на (панфле́йта) — класс деревянных духовых инструментов, многоствольная флейта, состоящая из нескольких (2 и больше) пустотелых трубок различной длины. Нижние торцы трубок закрыты, верхние — открыты.
Ирландская флейта
Ирландская флейта (англ. Irish flute ) — поперечная флейта, использующаяся для исполнения ирландской (а также шотландской, бретонской и др.) народной музыки. Представляет собой поперечную флейту т. н. простой системы — основные 6 отверстий её не закрыты клапанами, при игре их закрывают непосредственно пальцы исполнителя. Ирландская флейта встречается в вариантах с клапанами (от 1-го до 10), и без.
В 1960-х — 1970-х годах кена активно использовалась некоторыми музыкантами, работавшими в рамках направления nueva canción. В большинстве случаев инструмент применялся в конкретных песенных композициях, однако отдельные группы, такие, к примеру, как Illapu, прибегали к его возможностям регулярно. Впоследствии, в 1980-х и 1990-х годах, кена задействовалась и рок-группами — например, Soda Stereo или Enanitos Verdes. Встречается инструмент и в этнической музыке.
Свирель
Свирель — русский духовой инструмент, род продольной флейты. Иногда он может быть двухствольным, при этом один из стволов имеет обычно длину 300—350 мм, второй — 450—470 мм. В верхнем конце ствола — свистковое устройство, в нижней части — по 3 боковых отверстия для изменения высоты звуков. Стволы настроены между собой в кварту и дают в целом диатонический звукоряд в объёме септимы.
Пыжатка
Вистл
Вистл (от англ. tin whistle, в дословном переводе «жестяной свисток, дудочка», варианты произношения (русск.): вистл, висл, первое более распространено) — народная продольная флейта с шестью отверстиями на лицевой стороне, широко используемая в народной музыке Ирландии, Шотландии, Англии и некоторых других стран.
Наиболее популярными являются малые вистлы в тональности D. Они настроены на октаву выше других духовых (обычной флейты, к примеру, или волынки), и ноты для них, соответственно, записываются на октаву ниже. Впрочем, возрастает также и популярность т. н. лоу-вистла — более длинной модификации инструмента, который звучит примерно в том же диапазоне, что и обычная флейта. Существуют вистлы и в других тональностях; они определяются как транспонируемые (то есть все вистлы считаются инструментами в тональности D, даже если в действительности звучат выше или ниже).
Окарина
Окари́на — древний духовой музыкальный инструмент, глиняная свистковая флейта. Представляет собой небольшую камеру в форме яйца с отверстиями для пальцев в количестве от четырёх до тринадцати. Многокамерные окарины могут иметь больше отверстий (в зависимости от количества камер). Обычно выполнена в керамике, но иногда изготовляется также из пластика, древесины, стекла или металла.
История развития флейты
Продольная флейта была известна в Египте ещё пять тысяч лет тому назад, и она остаётся основным духовым инструментом на всём Ближнем Востоке. В Европе была широко распространена в XV—XVII вв. Продольная флейта, имеющая 5-6 пальцевых отверстий и способная к октавному передуванию, обеспечивает полный музыкальный звукоряд, отдельные интервалы внутри которого могут меняться, образуя различные лады посредством перекрещивания пальцев, закрытия отверстий наполовину, а также изменения направления и силы дыхания. Ныне изредка применяется при исполнении старинной музыки.
Поперечная флейта с 5-6 пальцевыми отверстиями была известна в Китае по меньшей мере 3 тысячи лет назад, а в Индии и Японии — более двух тысяч лет назад. В Европе в период Средневековья были распространены, в основном, простые инструменты свисткового типа (предшественницы блок-флейты и флажолета), а также поперечная флейта, которая проникла в Центральную Европу с Востока через Балканы, где до сих пор остается самым распространенным народным инструментом.
К концу XVII века поперечная флейта была усовершенствована французскими мастерами, среди которых выделяется Оттетер, которые, в частности, добавили к шести пальцевым отверстиям клапаны для исполнения полного хроматического звукоряда. Обладая более экспрессивным звучанием и высокими техническими возможностями, поперечная флейта вскоре вытеснила продольную (блок-флейту) и к концу XVIII века заняла прочное место в симфоническом оркестре и инструментальных ансамблях.
Между 1832 и 1847 Теобальд Бём усовершенствовал инструмент, который с тех пор уже относительно мало изменился. Он ввёл следующие наиболее важные новшества: 1) расположил большие пальцевые отверстия в соответствии с акустическими принципами, а не удобствами исполнения; 2) снабдил инструмент системой клапанов и колец, помогающей закрывать все отверстия; 3) использовал цилиндрический канал старых времен, но с параболической головкой, что улучшило интонацию и выровняло звучание в разных регистрах; 4) перешёл на использование металла для изготовления инструмента, что по сравнению с деревянным инструментом усилило блеск звучания. Флейты обычно делались из серебра, хотя некоторые исполнители все ещё предпочитали дерево; в XIX веке были популярны также инструменты из стекла и слоновой кости.
В современных оркестрах используют обычную большую флейту (ее тембр разнообразен, но несколько холодноват, и сила звука мала). Малую флейту с резким звуком (октавой выше). Реже альтовую флейту в строе Соль (ее тембр чуть теплее). Крайне редко басовую флейту (октавой ниже)
БЛОКФЛЕЙТА: ВАШ ЛИЧНЫЙ ВЫБОР
Не нужно относиться к блокфлейте как к несерьёзному инструменту и почти детской игрушке: этот инструмент не просто стал одним из символов европейской музыки, начиная с XIV века, но и сейчас способен придать необычных музыкальных красок современному произведению. Как бы там ни было, а игре на блокфлейте предстоит её выбор. Невзирая на простоту этого инструмента, здесь очень важно не ошибиться.
Выбор блокфлейты по типу аппликатуры весьма важен, поскольку он определит характер звучания инструмента в ваших руках. Типов блокфлейты по аппликатуре два – немецкая и барочная, она же английская система. Визуально различие заключается в том, что при отсчёте отверстий снизу блокфлейта немецкой системы имеет третье отверстие меньшего диаметра, нежели остальные. У блокфлейты барочной системы меньшее отверстие – четвёртое. При этом обучение идёт проще на инструменте немецкой системы, и он же пригоден для исполнения простого музыкального материала, однако на ней сложнее взять полутона. Если же вы играете на блокфлейте барочной системы, то отдельные основные тона играются с более сложными аппликатурами, зато в пределах двух октав полутона звучат чисто. Если вы нацелены на профессиональную игру на инструменте или его серьёзное использование как минимум в студии, сразу начинайте обучение на блокфлейте с барочной системой. Впрочем, переучивание с немецкой системы на барочную не столь уж и сложно – различие здесь отнюдь не только в огромном числе аппликатур. Кроме того, нужно упомянуть о существовании блокфлейт со сдвоенными отверстиями, предназначенными для чистого взятия полутонов. В обычной ситуации для взятия полутона необходимо перекрывать ровно половину площади одиночного отверстия – а это, как легко понять, получается далеко не сразу и не у всех. Однако классическими считаются блокфлейты с одинарными отверстиями, и для серьёзного обучения на инструменте рекомендуется именно такая «классика». А по тональности блокфлейты классифицируются следующим образом: сопранино (строй F, диапазон от F2 до G4), сопрано (строй С, от C2 до D4), альт (строй F, от F1 до G3), тенор (строй С, от C1 до D3) и бас (строй F, от F до G2). Однако, когда обычно говорят о блокфлейте, то подразумевают именно блокфлейту сопрано – для неё пишется и большинство произведений, и именно с неё в подавляющем большинстве случаев начинают обучение.
А теперь – немного конкретных рекомендаций по выбору пластиковых блокфлейт. Качественный инструмент для начинающего музыканта – вот как можно охарактеризовать серию Yamaha 20. Как уже говорилось, продукция компании Yamaha производится из акустического пластика ABS, однако по точности интонирования и лёгкости игры они сравнимы с деревянными моделями. Именно таковы модели блокфлейт сопрано YRS-23 (немецкая аппликатура) и YRS-24B (барочная аппликатура) при благородных расцветках корпусов – соответствен белый и белый плюс слоновая кость. Нужно упомянуть и блокфлейту сопранино YRN-21 (немецкая аппликатура) с чёрным корпусом. Ещё более простое решение для новичка – это серия Rainbow Recorders с моделями YRS-20 с прозрачными корпусами. Модели отличаются аппликатурой: германская наличествует у YRS-20GG и YRS-20GB, а барочная – у YRS-20BG, YRS-20BB и YRS-20BP. Плюс к этому и расцветка корпусов нескучная: зелёная (вторая буква G в индексе), голубая (B) и малиновая (P).
При переходе от чисто ученического уровня к серьёзным инструментам безусловно рекомендуются блокфлейты серий Yamaha 30 и 300, причем, начиная с серии 30, блокфлейты имеют арочное отверстие, позволяющее более точно контролировать дыхание и придавать игре большую тембральную выразительность. Здесь нужно отметить модели сопрано YRS-31 и YRS-32B с соответственно немецкой и барочной аппликатурами. Их дизайн выполнен «под дерево» с белой отделкой. Еще более выдающийся дизайн у модели сопрано YRS-301III с немецкой аппликатурой – цвет корпуса имитирует настоящий палисандр, однако акустические особенности конструкции обеспечивают богатый звук, более характерный для традиционных деревянных блокфлейт. Именно такие инструменты по соотношению «цена-качество» оптимальны для всякого музыканта, для которого музыкальность и выразительность – не пустые слова.